Pressarkiv

Herren Jesus Krist, vår Frälsare och Pojkvän

Herren Jesus Krist, vår Frälsare och Pojkvän.
Regi och manus av Josefin Ankarberg

Efter den hyllade monologen ”Heavy as the heart” fortsätter Josefin Ankarberg att sätta fokus på kvinnors villkor och strategier med ännu en nyskriven, rökelsedoftande och musikalisk föreställning, som ekar av instängd livslust och syndig kärlekstörst från medeltiden in i vår tid.

På scen möter vi Margery Kempe f. 1373, en mycket besvärlig kvinna som ständigt möttes av omvärldens oförståelse. Allt hon kände och gjorde var för mycket. Bara i hennes uppenbarelser av Jesus där han bedyrade henne sin ömsesidiga, innerliga och intima kärlek kände hon sig sedd som den hon verkligen var. Hennes upplevelser nedtecknades i ”The Book of Margery Kempe”, som räknas som den första självbiografin skriven på engelska.

I föreställningen får vi bland annat bevittna när Margery besöker Julian av Norwich, en av medeltidens mest kända mystiker och anakoreter, som levde inmurad i ett litet rum intill kyrkan St Julian. Det blir ett känsloladdat möte, där deras gemensamma erfarenhet av Jesus uppenbarelser och kärlek skapar en speciell kontakt dem emellan.

”I came to this place, Lord, for love of you. Blessed Lord, help me and have mercy on me. For thy great pain, have mercy on my little pain’”
– The Book of Margery Kempe

”All shall be well, and all shall be well and all matter of things shall be well. For there is a force of love moving through the universe that holds us fast and will never let us go”
– Julian av Norwich, Revelations of Divine Love

I föreställningen framförs nyskriven musik av och med kompositören Simon Steensland och Elle-Kari Sander, sångerska och pianist som tillsammans med oktetten Angles fick pris för 2025 års bästa jazzalbum The Death of Kalypso som tidigare framförts på moment:teater

Regi och manus: Josefin Ankarberg
Scenografi och kostym: Karla Hübbe
Musik: Simon Steensland
På scen: Alexandra Nordberg, Alexander Ohakas, Josefin Ankarberg, Elle-Kari Sander och Simon Steensland
Ljus: Andreas Boonstra
Teknik: Linda Blom
Producent och formgivare: Karin Robérts
Foto: Carla Orrego Veliz

Med stöd av Stockholms stad, Kulturrådet, Region Stockholmn och Dramatikerrådet vid Sveriges författarfond.

Tid: 2h 50 min inkl. paus 20 min

Mitt i

Atlantis Hyperborea

Foto: Carla Orrego Veliz

I den bästa av världar

Den 12 september är det premiär för Moment:teaters nya föreställning I den bästa av världar på lilla scen. Föreställningen spelas fram till 19 oktober och tar publiken med på en poetisk, musikalisk och lekfull resa genom utopier, paradisdrömmar och samtidens skav.

Idén föddes ur något som en barndomsvän en gång sa: att hennes föräldrar var övertygade om att de fostrade henne i den bästa av världar. Under 1970-talet fanns verkligen en sådan anda – Sverige var ett av världens rikaste länder, med fred sedan 150 år tillbaka och en välfärdsmodell som minskade klyftorna. Framsteg inom vetenskap och teknik tycktes oändliga – människan hade till och med tagit sig till månen.

Men parallellt levde Kalla krigets hot, kärnkraftens risker och miljöförstöringens växande skugga. Rachel Carson hade redan 1962 varnat världen i boken Tyst vår, och olja och kol dominerade energiförsörjningen.

Föreställningen utspelar sig i ett noggrant uppbyggt litet paradis och kretsar kring begreppen ”den bästa av världar”, paradis och utopier – med nedslag i historien och vår egen samtid. I detta teaterlaboratorium utför skådespelarna också oväntade uppdrag inspirerade av fluxusrörelsens konstnärliga experiment.

Manus, regi & scenografi: Åsa Berglund Cowburn
Kompositör: Simon Steensland
Medverkande: Amanda Krüger och Alexander Ohakas
Ljus & teknik: Linda Blom
Producent & Grafisk form: Karin Robérts

Speltid: ca 1 h 30 min
Spelas på moments lilla scen mellan 12 september och 19 oktober.
Med stöd av Stockholms stad, Kulturrådet och Region Stockholm.

copyright Carla Orrego Veliz

Världen av igår – återkomsten återkomsten

moment:teater har den stora glädjen att meddela om en ny spelperiod av förra vårens stora succé: Världen av igår. Föreställningen – nu med nya scener – har nypremiär den 7 maj på moments stora scen och spelas fram till den 27 maj.

Världen av igår – återkomsten kommer att laddas med nya scener som vi inte spelade i spelperioden 2024 och som vi anser att 2025 års version behöver, som t ex:

”Utanför Europas gränser – den amerikanska drömmen undersöks grundligt.”

”Det kan hända något! – en utförlig beskrivning av 1800-talets hycklande sexualmoral.”

”Theodor Herzl och judestaten. En av av Zweigs första förläggare skrev på fritiden en liten och på den tiden ganska illa ansedd skrift som skulle få stor betydelse.”

”Gå på kulturfestival i Salzburg och festa med kultureliten en bergstopp ifrån han den där Adolf Hitlers hus.”

Pressröster: ”Världen av igår”

”Ett storverk är det likafullt, även förvandlad till en pjäs som alla bör se.”
”Har någonsin ett metaplan, närmast teatersport, fungerat bättre? De två är utsökta, rent exakta, med ett fantastiskt manus i ryggen. Vi skrattar käkarna ur led åt deras oräkneliga roller, och typer, deras sarkastiska framställningar av den stora naiviteten inför undergången”
– DN

”Här sker också mycket bakom dessa kulisser, vilket väl också är ett av budskapen. Bortom pompa och ståt, alliansfiranden och -yra odlas en otäck krigsvilja.”
”Boonstra vrider och vänder på texten, som bara på Moment. Absurt, lekfullt men ändå lättillgängligt pedagogiskt för den som inser att bortom den respektlösa formen hittar man det yttersta allvaret.”
– SvD

1942 sitter Stefan Zweig (1881–1942), en av världens mest uppburna och beundrade författare, på ett hotellrum i Brasilien och skriver. Han har förlorat allt. Sin karriär, sitt hem, alla sina världsliga ägodelar. Inte ens hans hemland finns längre, det har uppgått i Tyskland eller Tredje riket som landets nya ledare Adolf Hitler kallar det. Hans böcker är förbjudna. Här nedtecknar han sin sedermera legendariska skildring av det gamla Europas undergång. När han skrivit färdigt tar han sitt liv. Han skriver för att han tycker att han måste, inte för att han vill. Den värld han föddes och växte upp i är borta. Han måste berätta om den för att någon ska minnas den.

2021 får en regissör och dramatiker född 1973 Zweigs bok i sina händer. Han ska skriva en musikal som utspelar sig i tiden Zweig skriver om och använder boken som inspiration. Han blir mycket gripen av boken och både lär sig nya saker och känner igen sig. Han inser att tiden som Zweig beskriver, nästan precis 100 år tidigare än hans egen, på många sätt är mer våldsam och mer omvälvande än hans egen. Men känslan som Zweig beskriver av att leva på ett sluttande plan, att uppleva att saker går åt fel håll men ändå försöka leva på är kusligt bekant. Regissören upplever att han under hela sitt vuxenliv sett en långsam men stadig nedmontering av det samhälle han växte upp i och de värderingar som gällde då. Krig, kriser och hot har avlöst varandra och Zweigs bok får honom att förstå att flera av dem har sin rot i de krig, kriser och hot som Zweig upplevde och skriver om. 100 år är egentligen inte så mycket och då som nu pågår livet och vardagen mitt i omvälvande storpolitiska skeenden. Kanske särskilt drabbad blir han av att den historia i boken som han vet mest om, nazismen, här inte är en huvudroll utan snarare droppen som fick en mer än överfull bägare att rinna över. Regissören slås av insikten att det är en god idé att intressera sig för bägaren om man vill förstå hur droppen fick den att rinna över.

Regissören bestämmer sig för att göra en uppsättning av boken. Eller kanske snarare av erfarenheten av att läsa boken. Boken är 469 sidor lång, så att dramatisera hela är naturligtvis en omöjlighet. Han gör en lista på favoritkapitel, passager och berättelser ifrån boken, han märker snabbt att det blir för många. Så här många scener kan vi inte spela. Han börjar då göra en uppdelning mellan obligatoriska och valbara scener. Han tänker sig att vissa scener kommer att spelas varje kväll medan andra kommer att skilja sig från föreställning till föreställning. Regissören tänker att huvudsyftet med föreställningen är att låta publiken möta den här boken och tiden, som både ligger oss väldigt nära och känns väldigt avlägsen. En tid vi borde känna till mycket bättre än vi gör.

Han tänker sig att en klocka kommer att sättas med en exakt föreställningslängd och att ensemblen sedan kommer att spela så mycket de hinner på den tiden- Han tänker sig en föreställning som kommer att förutsätta att de flesta som ser den, om de inte redan gjort det, kommer att läsa boken efter att de sett uppsättningen. Så det gör inte så mycket om man inte hinner alla scener man tänkt spela eller om vi måste snabbspola lite i t ex ryska revolutionen eller i första mötet med den italienska fascismen eller i det kulturintresserade Wien.

”Världen av igår – återkomsten”
Av Stefan Zweig

Regi och dramatisering: Andreas Boonstra
Scenografi och kostym: Åsa Berglund Cowburn
Musik: Simon Steensland
Ljus och teknik: Joel Dannerup
I rollerna: Linda Källgren och Anders Berg
Ackompanjeras av: Karolina Weber Ekdahl och Arvid Pettersson
Producent: Birgitta Linder / Karin Robérts

Premiär: Stora Scen 7 mars
Spelas: t o m 27 marsl

Kontakta producent Karin Roberts för ytterligare information, bokning av intervjuer. Här hittar ni pressbilder Mejl: info@moment.org.se. Telefon: 0722-387858